“¡Protesto, señoría!” Aquellos que aman los dramas judiciales en el cine nunca se cansan de ciertos clichés y no son sólo las líneas que esperamos escuchar en la sala, sino también cosas como misterios que se revelan durante el interrogatorio (“¡Usted no puede soportr la verdad!”), abogados pronunciando discursos emocionales, presenciando cómo ganó la justicia u horrorizándose al ver los errores involuntarios o las fallas del sistema de justicia.
No todo eso sucede en cada drama legal; algunos se destacan por diferentes razones, pero muchas veces, sabemos lo que estamos obteniendo y nos encanta ver que se entregue de manera efectiva.
Estas 5 películas pueden ser atractivas para aquellos que aman ver acciones legales o casos judiciales retratados en películas.
5. Mi mapa del mundo (1999)
Sigourney Weaver ofrece un trabajo poderoso como Alice Goodwin, una enfermera pediátrica que se muda a un pequeño pueblo de Wisconsin con su familia. Ella se hace amiga de Theresa Collins, quien tiene una gran confianza en ella después de un tiempo, por lo que deja a sus dos hijos con Alice. Un día, la hija mayor Lizzy se ahoga en un accidente en el estanque de Alice. Este es el comienzo de los problemas que esperan a Alice.
Mi mapa del mundo intenta de la mejor manera posible evitar clichés en su guión, que también incluye la sala del tribunal. Algunas audiencias se quejaron de que no hay personajes “agradables” en la película, pero ese es casi el punto. Todos los personajes aquí son personas comunes y corrientes y pueden cometer errores y pueden ser defectuosos. Con un mejor director, la película puede haber tenido un mejor aspecto cinematográfico y una narrativa un poco más atractiva, pero es una película que está bien como está, principalmente porque las actuaciones son muy convincentes. Julianne Moore también ofrece una actuación convincente como madre afligida.
Tiene algunos de esos momentos dramáticos en la corte que complacerían a los fanáticos del género, pero ciertamente Mi mapa del mundo es más que eso y, aunque no tiene la energía o la emoción de los mejores dramas de juicios, ciertamente tiene un corazón e incluso es un poco estimulante.
4. La caja de música (1989)
Ann Talbot es una abogada exitosa e hija del húngaro Mike Laszlo, quien emigró a los Estados Unidos después de la Segunda Guerra Mundial. Mike se enfrenta repentinamente con la acusación de torturar y asesinar a judíos y romaníes en una unidad especial nazi de Arrow Cross durante la guerra en Budapest. Ann se hace cargo del caso ya que él insiste en que es un caso de identidad equivocada y ella cree que su padre. ¿Es esto realmente un error o es realmente un criminal de guerra? ¿O tal vez es otra cosa?
La caja de música se ocupa de todo esto de una manera que complacería a los fanáticos de los thrillers / misterios de la corte judicial que aman todas esas revelaciones de misterio, testigos sorpresa y la búsqueda de la verdad.
La película no está exenta de defectos. Sin revelar demasiados spoilers, uno debe notar que la película no explora profundamente el personaje de Mike, pero te mantiene atento ya que la historia es interesante pero también conmovedora. Jessica Lange también ofrece una de sus mejores actuaciones cinematográficas en el papel principal y Costa-Gavras maneja el material con tanta sensibilidad y atención al detalle.
La película plantea preguntas sobre la culpa y el remordimiento sin perderse en el sentimentalismo.
3. Un grito en la oscuridad (1988)
Los casos de la vida real siempre han sido una gran inspiración para las películas de juicios. Incluso la mitad de esta lista consiste en películas basadas en historias reales, principalmente trágicas y conmovedoras.
Un grito en la oscuridad es uno de ellos. Es sorprendente que Meryl Streep sea quizás la actriz más célebre del cine occidental, pero algunas de sus películas, independientemente de si fue nominada, no son necesariamente conocidas en todas partes.
Esta película de fabricación australiana sigue la muerte de Azaria Chantel Chamberlain, una niña australiana de dos meses de edad. Aunque sus padres, Lindy y Michael Chamberlain, informaron que un dingo la había sacado de su tienda, Lindy fue juzgada por asesinato.
La película fue lamentablemente un fracaso de taquilla. Se siente un poco como un melodrama de televisión en un caso de la vida real, pero no es necesario mantenerlo en contra de la película porque todavía funciona, principalmente porque la historia en sí misma es demasiado inquietante y conmovedora para verla.
Streep, como se esperaba, aporta tanta profundidad a la pieza y su trabajo de acento es excelente una vez más.
La película se atiene a los hechos, y la acusación que surge de los medios como el verdadero autor de la tragedia es realmente inquietante de ver. Un trabajo desgarrador y casi turbador.
2. Una árida estación blanca (1989)
Euzhan Palcy es notable por ser la primera directora negra en producir una importante película de estudio de Hollywood (MGM), y por ser la única cineasta que dirigió a Marlon Brando, a quien exhortó a retirarse después de un paréntesis de nueve años.
Su película Una árida estación blanca es bastante fuerte y Brando, aunque en una actuación de apoyo, lo da todo. Su escena en la corte puede ser uno de los mejores momentos de cine de ese año, por lo que no sorprende que recibiese su nominación final al Oscar por este motivo.
Ambientada a mediados de la década de 1970 en Sudáfrica, cuando el apartheid todavía era la norma, la película sigue el despertar de un maestro de escuela blanca (interpretado por el siempre confiable Donald Sutherland) ante los horrores del racismo. La apasionante narración de ritmo rápido funciona de manera bastante efectiva. A veces tiende a ser simplista, pero la ira se puede sentir incluso en momentos tan sutiles.
Como un drama judicial es bastante bueno sobre todo por Brando. No podía viajar en ese momento, por lo que esas escenas fueron filmadas en el Reino Unido y Brando juega con tanta originalidad que no puedes quitarle los ojos de encima.
La película en sí fue inicialmente prohibida por los censores sudafricanos, pero la prohibición se levantó más tarde. Aquellos que gustan de películas como Matar a un ruiseñor y Tiempo de matar probablemente también disfrutarán de Una árida estación blanca.
1. Homicidio en primer grado (1995)
Homicidio en primer grado se inspiró en hechos reales y tal vez no deberían promoverlo como tal, porque Henri Young en la vida real ha cometido crímenes mucho más grandes y no era ajeno al sistema penal.
La película dramatiza los eventos y minimiza los crímenes de Young para dar una historia mucho más efectiva. Si no eres alguien a quien le molesta mucho la precisión histórica de las películas, Homicidio en primer grado es un drama oscuro y trágico que vale la pena ver. Christian Slater y Gary Oldman están bien, pero no se equivoquen, es un espectáculo de Kevin Bacon.
Una cadena de circunstancias desafortunadas convierte el robo de $5 en un caso penal federal en una pequeña tienda con una oficina de correos adjunta, y el pequeño criminal Henri Young es llevado a la famosa prisión federal de Alcatraz.
El odiado y extremadamente brutal director adjunto de la prisión, Glenn, por supuesto, interpretado por Oldman, es responsable de las terribles “medidas de rehabilitación”, que de hecho no son más que una tortura sádica que ha continuado durante años.
Slater interpreta al abogado y puedes adivinar qué está haciendo aquí. La película es demasiado intensa e incluso inquietante a veces, dada la trágica historia del personaje principal, pero eso es lo que hace que la película se destaque. Es una historia conmovedora y el rendimiento de Bacon también eleva el material considerablemente.
